MOTELx 2026 apresenta programação completa

O MOTELX revelou a programação completa da edição de celebração do 20.º aniversário do festival. As comemorações acontecem de 3 a 13 de Setembro, no Cinema São Jorge e Cinemateca Portuguesa, em Lisboa.

Depois da antevisão, anunciada em Julho, o festival de terror de Lisboa fechou a programação daquela que será a maior edição de sempre do evento, com 11 dias de festa.

Sessão de Abertura e Encerramento

É Drag (EUA), de Raviv Ullman e Greg Yagolnitzer, que fará as honras de abertura do MOTELX 2026, "uma comédia mórbida com doses significativas de sangue quando uma de duas assaltantes amadoras (Lizzy Caplan e Lucy DeVito) se magoa nas costas — ficando imobilizada — durante uma invasão a uma casa". Para a Sessão de Encerramento, no dia 12 de Setembro, o filme escolhido é Fall 2: Deadpoint (EUA/Reino Unido/Tailândia), dos irmãos Michael e Peter Spierig, um thriller de sobrevivência "onde duas amigas ficam presas numa perigosa travessia suspensa após um deslizamento de pedras". O filme é a sequela do do sucesso de 2022, Fall, de Scott Mann.

Fall 2: Deadpoint (EUA/Reino Unido/Tailândia), Michael e Peter Spierig

Serviço de Quarto

Aos dez títulos já anunciados, juntam-se agora agora ao Serviço de Quarto algumas novidades. Destaque para: Colony (Coreia do Sul), de Yeon Sang-ho; DreamQuil (EUA/Reino Unido), de Alex Prager, protagonizado por Elizabeth Banks; Ghost in the Cell (Indonésia), de Joko Anwar; Nightborn (Finlândia/Lituânia/França/Reino Unido), de Hanna Bergholm, com Rupert Grint no elenco; Pinocchio: Unstrung (EUA), de Rhys Frake-Waterfield; The Plague (EUA/Roménia/Austrália/Emirados Árabes Unidos), de Charlie Polinger, com Joel Edgerton; Roma Elastica (Itália/França), de Bertrand Mandico, com Marion Cotillard; e Hope (Coreia do Sul), de Na Hong-jin, com Alicia Vikander e Michael Fassbender no elenco.

Méliès d’argent – Melhor Longa Europeia

São sete os filmes presentes na competição Méliès d’argent – Melhor Longa Europeia: BodyHackers (Portugal/Itália), de Carlos Conceição, com Joana Ribeiro, Alba Baptista e Elina Löwensohn nas interpretações; Löwensohn, musa de Hal Hartley, também pertence ao elenco de Bloody Tennis (Alemanha), de Nikias Chryssos; Ferine (Itália), de Andrea Corsini; The End of It (Reino Unido/Espanha/Noruega), de Maria Martínez Bayona, com Gael García Bernal e Noomi Rapace; No Rest for the Wicked (Dinamarca/Ilhas Faroé/Islândia), de Kasper Kalle; Species (Bélgica/França), de Marion Le Correller; e The Birthday Party (Bélgica/França), de Léa Mysius, com Monica Bellucci.

Ferine (Itália), de Andrea Corsini

Sessões Especiais

Nas Sessões Especiais do MOTELX 2026, haverá uma Sessão Especial RTP Antena 3 do filme de culto da década de 80, The Hunger (1983), de Tony Scott, um thriller erótico onde David Bowie, Catherine Deneuve e Susan Sarandon formam um sombrio triângulo entre vampiros e humanos. Destaque também para a tragicomédia Silence (2025), do espanhol Eduardo Casanova; Polyester (1981; EUA), de John Waters; e Wicked, Wicked (1973; EUA), de Richard L. Bare. De referir ainda a tradicional Sessão Surpresa com a FilmTwist, marcada para dia 13 de Setembro.

Centenário de Roger Corman

O MOTELX junta-se à homenagem a Roger Corman, em curso em vários festivais internacionais. Em 2026, o cineasta norte-americano celebraria o seu centésimo aniversário. Em 2017, Corman passou por Lisboa a convite do festival e foi, não só o Rei da Série B, como um dos inventores do cinema independente moderno. O MOTELX vai exibir A Bucket of Blood (1959) e The Fall of the House of Usher (1960), e vai receber Julie Corman, produtora e companheira do realizador, que dará uma masterclass a propósito da efeméride.

Prémio Noémia Delgado e Suite 13

Já havia sido anunciado que a realizadora luso-sueca Solveig Nordlund é a personalidade distinguida com o Prémio Noémia Delgado para Mulheres Notáveis no Terror. Foram agora revelados os filmes da cineasta que serão exibidos no MOTELX: Aparelho Voador a Baixa Altitude (2002), Nem Pássaro Nem Peixe (1977), Uma Voz na Noite (1988), Viagem a Orion (1986) e Espelho Lento (2010).

Também a secção Suite 13, com o subtítulo Sergio Martino e Acid Giallo, confirma agora os títulos que a compõe. Centrada no realizador italiano Sergio Martino (que estará presente no Festival e vai receber a estatueta Mestre de Terror), e pensada pelo programador convidado Carlos Alberto Carrilho,a secção vai exibir: The Strange Vice of Mrs. Wardh (1971), The Case of Scorpion’s Tail (1971) e All the Colors of the Dark (1972), três de filmes de Sergio Martino; Invocation of My Demon Brother (1969), de Kenneth Anger; e Acid Giallo: Atmosferas que Turvam os Sentidos (2026), de Carlos Alberto Carrilho.

Convidados

Na festa de 20 anos, o MOTELX conta com vários convidados: os já anunciados Julie Corman e o realizador italiano Sergio Martino (que vai proporcionar uma masterclass em torno da sua cinematografia); Jörg Buttgereit, cineasta alemão que traz ao ciclo Falar sobre a Morte (Nunca Matou Ninguém), em parceria com o Goethe-Institut Portugal, com os seus filmes Nekromantik (1988) e The Death King (1990), também vai conduzir uma masterclass que revisita a sua obra. Também em Lisboa estará Geoff Barrow, fundador da banda inglesa Portishead e produtor e argumentista de Game — realizado por John Minton — e Jason Williamson, vocalista dos Sleaford Mods, e intérprete no filme. 

The Death King (1990), Jörg Buttgereit

De regresso ao MOTELX, estará o produtor brasileiro Rodrigo Teixeira, a propósito de Bowels of Hell, de Gustavo Vinagre e Gurcius Gewdner, que lhe farão companhia juntamente com a actriz Martha Nowill. Abner Pastoll (Nervous), Patrik Syversen (Dawning), Zachary Aaron Nichols (Variations on Violence), Eduardo e Ximena Lecuona (No Me Sigas) e Kapel Furman (Remanence - A Voltage Cosmic Horror) também fazem parte da lista de convidados desta 20.ª edição.

Toda a informação sobre o MOTELX em https://www.motelx.org/.

Crítica: Her Private Hell – Viagem ao Inferno (2026)

*2/10*

Nicolas Winding Refn regressa às longas-metragens, dez anos depois de O Demónio de Néon (2016), com Her Private Hell - Viagem ao Inferno. No fundo, é mesmo isso que a plateia sentirá ao fim de quase duas horas de luzes, muito fumo e caras bonitas: um filme cheio de nada.

"Um misterioso nevoeiro envolve uma metrópole futurista e liberta uma entidade letal e esquiva. Uma jovem atormentada procura o pai desaparecido e cruza-se com um militar norte-americano destacado no Japão que embarca numa perigosa odisseia para resgatar a filha das profundezas do inferno."

Se logo nos planos iniciais, a cidade de aspecto futurista que é apresentada lembra em muito o ambiente de Blade Runner (1982), - à excepção de uma estrutura espelhada na forma de duas mãos pontiagudas -, depressa esse conceito familiar é abandonado para começar a acção, na forma de uma estranha viagem temporal, entre passado presente e futuro, todos ao mesmo tempo, na mesma dimensão. A misteriosa narrativa, que prometia um encontro entre duas personagens em busca de alguém que lhes era próximo, mal chega a acontecer, com o argumento a perder-se entre fait-divers e aberrações. Repetem-se os corredores sem fim, os clássicos neons, os corpos esbeltos, e, até na violência, os golpes são os do costume. No fundo, tudo se desfaz na névoa que teima em dominar a cidade e deixar um enorme e decepcionante vazio dentro e fora do ecrã.

Sophie Thatcher é (novamente, depois de Companion) tomada como mulher objecto, um talento totalmente desperdiçado, a par de Charles Melton. O filme roça a misoginia, onde não há uma personagem feminina vista de forma positiva. A violência é gratuita (e pouca, tendo em conta o historial do realizador) e francamente repetitiva, para quem acompanha a filmografia do cineasta. O melhor da longa-metragem: talvez a banda sonora de Pino Donaggio. 

Lamentavelmente, Nicolas Winding Refn quis filmar sem ter uma história. O visual impactante do autor torna-se, cada vez mais, repetitivo e não chega para criar um bom filme, muito menos com referências cinematográficas despejadas sem engenho. Enquanto não voltar a ter um bom argumento em mãos, o realizador deveria manter-se a trabalhar em publicidade, algo que tão bem faz, sem nunca cansar.

Sugestão da Semana #732

Das estreias da passada Quinta-feira, a Sugestão da Semana destaca Morte e Vida Madalena, de Guto Parente, protagonizado por Noá Bonoba.

MORTE E VIDA MADALENA

Ficha Técnica:
Título Original: Morte e Vida Madalena

Realizador: Guto Parente

Elenco: Noá Bonoba, Nataly Rocha, Tavinho Teixeira, Marcus Curvelo, David Santos, Honório Felix, Jennifer Joingley

Género: Comédia, Drama

Classificação: M/16

Duração: 85 minutos

Cinema na TV generalista no fim-de-semana: Agosto #4

Estreias da Semana #732

Esta Quinta-feira, chegaram às salas de cinema portugueses seis novos filmes. Insidious: O Longínquo e Morte e Vida Madalena são dois dos títulos em destaque.

A Magia da Árvore Longínqua (2026)

The Magic Faraway Tree

Logo após a chegada da família Thompson ao campo, as três crianças – Joe, Beth e Fran – descobrem uma árvore mágica e os seus extraordinários e excêntricos residentes, incluindo Moonface, Silky, Dame Washalot e Saucepan Man. Transportados para terras espectaculares e fantásticas, através das alegrias e desafios das suas aventuras, os Thompsons aprendem a valorizar-se.

Confidente (2025)

Ancara, 1999. Arzu atende uma chamada atrás da outra no call center sexual onde trabalha. Quando um terramoto atinge Istambul, um jovem cliente com quem ela falou anteriormente liga-lhe de volta, implorando-lhe que o resgate dos escombros.

Elisa (2025)

Após dez anos na prisão pelo homicídio da irmã, Elisa mal se lembra do crime. O Professor Alaoui, um reputado criminólogo, reabre o caso e ajuda-a a reviver memórias reprimidas que a poderão aproximar da redenção.

Insidious: O Longínquo (2026)

Insidious: Out of the Further

Gemma cria a filha na casa onde cresceu e que descobre ser capaz de viajar até ao Longínquo, o purgatório das almas perdidas no centro do universo Insidious. A partir do momento em que uma força maligna começa a persegui-la e Gemma descobre que não só consegue entrar no Longínquo, como também é capaz de trazer para o mundo real aquilo que lá habita. Quando os demónios descobrem o seu poder, o nosso mundo transforma-se no seu novo território de caça.

Morte e Vida Madalena (2026)

Uma produtora de cinema grávida de oito meses prepara-se para rodar um filme de ficção científica escrito pelo seu pai, recentemente falecido. Quando Davi, o realizador do filme e seu ex-marido, desaparece misteriosamente do set, Madalena precisa de fazer tudo ao seu alcance para terminar o filme antes do nascimento do bebé, acabando por assumir a liderança de todo o processo.

Mutiny: Código Vingança (2026)

Mutiny

Cole Reed (Jason Statham) vê o seu chefe, um industrial bilionário, ser assassinado diante dos seus olhos. Incriminado pelo assassinato, vê-se obrigado a fugir enquanto tenta desvendar uma conspiração internacional.

Sugestão da Semana #731

Das estreias da passada Quinta-feira, a Sugestão da Semana destaca Reflexo Num Diamante Morto, de Hélène Cattet e Bruno Forzani.

REFLEXO NUM DIAMANTE MORTO

Ficha Técnica:
Título Original: Reflet dans un diamant mort

Realizadores: Hélène Cattet e Bruno Forzani

Elenco: Fabio Testi, Yannick Renier, Koen De Bouw, Maria de Medeiros, Thi-Mai Nguyen, Céline Camara, Kézia Quental, Manon Beuchot

Género: Acção, Mistério, Thriller

Classificação: M/14

Duração: 87 minutos

Cinema na TV generalista no fim-de-semana: Agosto #3

Estreias da Semana #731

Esta Quinta-feira, chegam às salas de cinema portuguesas seis novos filmes, a que se junta a reposição de Soy Cuba (1964), de Mikhail Kalatozov.

Apenas Uma Noite (2026)

One Night Only

Numa sociedade repressiva, dois desconhecidos correm contra o tempo para encontrar alguém com quem dormir na única noite do ano em que o sexo antes do casamento é legal.

Ariel (2025)

Um barco onde que todos estão adormecidos. Uma actriz que chega aos Açores para se juntar a uma digressão teatral de A Tempestade, mas que encontra antes algo inesperado e mágico. Toda a ilha é um palco e todas as peças de Shakespeare são interpretadas ao longo do dia. O mundo do filme confunde-se com o mundo da peça e com o mundo real, um jogo poético e metatextual.

Finnik: Criaturas Mágicas (2025)

Finnick 2

Os Finnick são criaturas mágicas invisíveis que vivem nas casas dos humanos. O objectivo destes amigos é trazer harmonia e ordem aos lares. Nesta nova aventura, o descuidado Finnick desperta a magia de um antigo bastão e perde a capacidade de ser invisível Agora, todos os finlandeses estão em perigo.

O Fim de Oak Street (2026)

The End of Oak Street

Um misterioso acontecimento arranca a Rua Oak dos subúrbios norte-americanos e transporta o bairro para um local desconhecido. Em pouco tempo, a família Platt descobre que a sobrevivência depende de se manterem unidos enquanto navegam pelos arredores da sua casa, transformados e irreconhecíveis.

Ooh La La 2 (2026)

Cocorico 2

Os testes de ADN realizados antes do casamento de Alice e François revelam que os seus pais – um aristocrata e um vendedor de automóveis – não são tão franceses quanto julgavam.

Reflexo Num Diamante Morto (2025)

Reflet dans un diamant mort

John D, um elegante ex-espião de 70 anos, regressa ao hotel de luxo na Riviera francesa onde revive memórias dos seus dias dourados, nos anos 1960. Quando a misteriosa mulher do quarto ao lado desaparece vê-se confrontado com os demónios e as paixões de um passado intenso.