Sugestão da Semana #344

Das estreias da passada Quinta-feira, a Sugestão da Semana destaca Pesquisa Obsessiva, de Aneesh Chaganty.

PESQUISA OBSESSIVA

Ficha Técnica:

Título Original: Searching

Realizador: Aneesh Chaganty

Actores: John Cho, Debra Messing, Michelle La, Joseph Lee, Sara Sohn, Thomas Barbusca

Género: Drama, Mistério, Thriller

Classificação: M/12

Duração: 102 minutos

7.º edição do Family Film Project de 15 a 20 de Outubro no Porto

O Family Film Project – Festival Internacional de Cinema de Arquivo, Memória e Etnografia está de regresso ao Porto de 15 a 20 de Outubro para a 7.ª edição. O evento coloca o enfoque nas paisagens familiares e no cruzamento entre a intimidade e o olhar etnográfico.

A longa-metragem Marias da Sé, de Filipe Martins, híbrido entre o documentário e a ficção, é protagonizado pela comunidade da Sé do Porto e estreia no festival a 17 de Outubro, às 21h30 no Passos Manuel. No mesmo dia, pelas 17h00, o Balleteatro apresenta a publicação Unframing Archives, que reúne textos acerca do cruzamento entre o cinema, as artes e o arquivo.

Artista Convidado: Daniel Blaufuks

Daniel Blaufuks  é o artista convidado desta edição e vai apresentar, no Passos Manuel, no último fim-de-semana do festival, uma selecção de quatro filmes experimentais. 

A 19 de Outubro, às 21h30, é exibido Carpe Diem (2010), um filme rodado no Palácio do Marquês de Pombal, em Lisboa, que hoje alberga o espaço expositivo Carpe Diem, criado pelo curador Paulo Reis. A obra, filmada em película super 8, entrecruza os sons actuais do palácio (passos dos visitantes, da equipa, pássaros, aviões, entre outros elementos) com as composições para piano de Luís de Freitas Branco, que viveu e faleceu no local. Na sua apresentação original, no próprio espaço do Carpe Diem, os registos gravados juntavam-se ainda aos ruídos em curso naquele próprio momento, criando uma certa confusão sonora entre o gravado e o real, entre o passado e o presente.

De seguida, é apresentado Sob Céus Estranhos (2002), um documentário que tem como cenário Lisboa, durante a Segunda Guerra Mundial, quando a cidade servia de corredor de passagem para os refugiados vindos dos territórios ocupados por Hitler com destino à América. O filme relata duas histórias paralelas sobre exílio e integração. Através de uma memória narrada e fotografias, é contada a saga de uma família judia alemã que decidiu ficar em Portugal. A história maior e mais sociológica, sobre os outros que usaram Lisboa como rota de fuga, é relatada igualmente através de filmes de época e as memorias escritas de alguns dos intelectuais mais importantes da altura, incluindo Heinrich Mann e Alfred Döblin. 

No dia 20 de Outubro, às 21h30, são exibidos The Absence (2009) e Como Se (2014). O primeiro inspira-se em La Disparition, de Georges Perec, romance escrito sem utilizar a letra “E”, para uma remontagem do clássico À Bout de Souffle, de Jean-Luc Godard, na qual todos os planos com a personagem principal, interpretada por Jean-Paul Belmondo, desapareceram. Como se é um vídeo que integrou a exposição de Daniel Blaufuks, All the Memory of the World, Part One, e que surge agora como objecto independente em contexto de sala de cinema. É um filme na cidade Checa de Terezín (Theresienstadt) concebido para a grande tela e foi editado a partir de diferentes fontes. O trabalho consiste em imagens gravadas em 2014 na própria cidade, novamente chamada Terezín, muito depois do seu breve período como Theresienstadt, durante a guerra.

Masterclasses

Os teóricos norte-americanos Bill Nichols e Paula Rabinowitz vão estar no Porto para orientar duas masterclasses gratuitas (mediante a inscrição antecipada no site do festival) no âmbito do Family Film Project. In the Beginning, orientada por Bill Nichols no dia 17 de Outubro, às 15h00, no Passos Manuel, parte de exemplos de documentários para examinar as cenas de abertura dos filmes e como estas se relacionam com o sucesso geral de uma obra. Esta masterclass lança questões como: serão as cenas de abertura de um documentário apenas uma maneira de dar o pontapé inicial? Serão secundárias ao núcleo do filme que lentamente se desdobra e se torna mais complexo e intenso? Ou serão absolutamente cruciais para o sucesso do filme como um todo?

No dia 19 de Outubro, às 15:00 no Passos Manuel, Paula Rabinowitz orienta a masterclass Cold War Dads: Fathers and the National Security State. O projecto inclui um livro de memórias que investiga dois pais da Guerra Fria, o da autora e o do seu marido: o primeiro, engenheiro responsável pelo Projecto Defender da ARPA e o segundo um editor e tradutor banido pela lista negra, investigado pelo FBI como espião comunista. Nesta investigação, Rabinowitz descobre tensões de segredos pessoais e nacionais de segurança escondidos no ADN do folclore familiar. Esta é a história do que é largamente desconhecido: como, e por que razão, as famílias durante a Guerra Fria guardaram segredos a coberto da preservação do seu bem-estar e da segurança, entendidas de forma muito diferente para o indivíduo particular e para o Estado.

O Family Film Project – Festival Internacional de Cinema de Arquivo, Memória e Etnografia acontece no Passos Manuel, Maus Hábitos e Coliseu do Porto Ageas. Mais informações em https://familyfilmproject.com/.

Crítica: Mandy (2018)

"That was my favorite shirt!"

Red Miller

*4/10*

Assim não. Mandy é estética pura e dura, é beleza de cor e luz, onde se cria uma dimensão paralela de êxtase ou pura vingança. Mas a estética não deve servir apenas para criar um ambiente de putrefacção que descamba - cedo de mais - para a comédia negra sem propósito. A vingança fica pelo caminho e entra-se numa estranha paródia da qual dificilmente conseguiremos desfrutar, a menos que as personagens partilhem connosco as suas drogas experimentais.

Em 1983, algures numa região isolada das Shadow Mountains, na Califórnia, o lenhador Red Miller  (Nicolas Cage) vive apaixonado pela encantadora Mandy Bloom (Andrea Riseborough). Mas a vida pacata que construiu para si mesmo desmorona-se súbita e tragicamente quando um grupo de fanáticos religiosos invade o seu paraíso. A existência de Red resume-se agora a um único pensamento: vingança.

Mandy é psicadélico, com um excepcional trabalho de fotografia, com cores neon e vibrantes, e sombras que denunciam tanto o terror como a paródia. A banda sonora de Jóhann Jóhannsson é aterradora e atordoante, combinando com o visual do filme de Panos Cosmatos.

A vingança, que comanda a narrativa - pouco consistente -, parece dotar o malfadado protagonista de super-poderes. E eis o super-herói coberto de sangue, que desfila pela floresta em busca das suas presas. Entretanto, vamos encontrando algumas referências a outros filmes de terror um pouco por toda a parte. O próprio visual de início dos anos 80 está bem construído e faz-nos esquecer, por vezes, que Mandy é um filme de 2018.

Sem qualquer dúvida que Nicolas Cage é o melhor de Mandy. Cage being Cage, e está tudo dito. O actor é multifacetado e assume qualquer papel com a mesma seriedade e respeito.

Apesar da eficiência estética, a violência sem propósito, a única intenção de espalhar gore e sangue por todo o ecrã, com a desculpa do humor negro como que para justificar aquilo que por vezes roça o ridículo (vamos lá medir a masculinidade dos personagens através de uma luta de motosserras, que tal?), Mandy não consegue sair do medíocre. Uma pena, num filme à primeira vista tão prometedor.

Doclisboa'18: Da Terra à Lua, Estreias e Heart Beat

The Waldheim Waltz, de Ruth Beckermann, será o filme de abertura do Doclisboa'18 e Infinite Football, de Corneliu Porumboiu, é exibido no encerramento. O festival lisboeta acontece de 18 a 28 de Outubro.

Em The Waldheim Waltz, Ruth Beckermann - que estará presente no Doclisboa - recorre a materiais de arquivo para um novo olhar sobre o caso de Kurt Waldheim, ex Secretário-geral da ONU com um obscuro passado Nazi. Na sessão de encerramento do festival, Corneliu Porumboiu volta à sua terra natal para saber mais sobre um novo desporto inventado a partir de alterações às regras do futebol em Infinite Football.

Da Terra à Lua

Os novos filmes de Wang Bing (Dead Souls), Stefano Savona (Samouni Road) e Želimir Žilnik (The Most Beautiful Country in the World) na serão exibidos na secção Da Terra à Lua. Rosa Coutinho Cabral apresenta PE SAN IÉ, Steve Sprung exibe O Plano, e Pedro Neves Marques mostra a curta-metragem A Arte Que Faz Mal à Vista, filme sobre a estátua do padre António Vieira, que será exibido com Ava Yvy Vera - A Terra do Povo do Raio, obra realizada por um colectivo indígena sobre a reconquista das suas terras.

Marie-Clémence Andriamonta-Paes virá ao Doclisboa apresentar o seu filme FAHAVALO, Madagascar 1947, em que a realizadora volta a Madagáscar para reabrir as feridas do colonialismo naquele país. Talal Derki apresenta Of Fathers and Sons, dando-nos uma perspectiva única sobre o quotidiano de uma família radical islâmica. 

The Silence of Others, de Almudena Carracedo e Robert Bahar, mostra a luta das vítimas e sobreviventes de atrocidades cometidas durante a ditadura de Franco, em Espanha. A exibição do filme será acompanhada por um debate, com a presença da realizadora e de Paqui Maqueda, representante da associação Nuestra Memoria, que o filme acompanha. The Raft, de Marcus Lindeen, dá-nos a conhecer os sobreviventes de uma experiência social sobre a violência e a atracção sexual, realizada nos anos 70.

Monrovia, Indiana, o novo filme de Frederick Wiseman, será exibido após a sua estreia no Festival de Veneza. Rithy Panh continua a sua busca pessoal com Graves Without a Name, e estará no Doclisboa'18.

Luis Ospina estará presente no festival, onde haverá uma retrospectiva integral da sua obra, bem como do foco Navegar o Eufrates, Viajar no Tempo do Mundo, que explora o passado daquela região geográfica para compreender o seu presente. 

Estreias Mundiais

Na sua 16ª edição, o Doclisboa apresenta obras de 21 países na Competição Internacional, todas em estreia mundial ou internacional. São elas: 

12 AND 24, de Kim Namsuk (Coreia do Sul, EUA, 2018, 102’)   – Estreia Internacional

Resurrection, de Orwa Al Mokdad (Síria, Líbano, 2018, 18’) - Estreia Mundial

Antecâmara, de Jorge Cramez (Portugal, 2018, 52’) – Estreia Mundial

That Summer Without a Home, de Santiago Reale (Argentina, 2018, 10’) – Estreia Mundial

Brisseau 251 Marcadet’s Street, de Laurent Achard (França, 2018, 55’) – Estreia Mundial

Tripoli Tide, de Ahmed Elghoneimy (Líbano, Egipto, Emirados Árabes Unidos, Alemanha, 2018, 16’) – Estreia Mundial

Goodnight & Goodbye, de Yao-Tung Wu (Taiwan, 2018, 66’) – Estreia Internacional

The Guest, de Sebastian Weber (Polónia, 2018, 31’) – Estreia Internacional

Silent Streams, de Philippe Ramos (França, 2018, 70’) – Estreia Internacional

Greetings From Free Forests, de Ian Soroka (EUA, Eslovénia, Croácia, 2018, 99’) – Estreia Internacional

From the Land, de Ramona Bădescu, Jeff Silva (França, EUA, 2018, 30’) – Estreia Mundial

Maré, de Amaranta Cesar (Brasil, 2018, 23’)– Estreia Internacional

Miró. Traces of Oblivion, de Franca González (Argentina, Equador, 2018, 91’) – Estreia Internacional

Monologue, de Otto Lakoba (Rússia, 2017, 27’) – Estreia Internacional

Odyssey, de Sabine Groenewegen (Holanda, Bélgica, França, Portugal, 2018, 63’) – Estreia Mundial

To War, de Francisco Marise (Argentina, Espanha, Portugal, Panamá, 2018, 65’) – Estreia Internacional

What Madness, de Diego Governatori (França, 2018, 85’) – Estreia Internacional

Reunion, de Ilan Serruya (Espanha, 2018, 65’) – Estreia Mundial

We Are the Sons of Your Rocks, de Ivan Salatic (Montenegro, 2018, 34’)– Estreia Mundial

Their Own Republic, de Aliona Polunina (Rússia, 2018, 70’) – Estreia Internacional

Topo y Wera, de Jean-Charles Hue (França, 2018, 49’) – Estreia Mundial

Komodo Dragons, de Michał Borczuch (Polónia, 2018, 71’) – Estreia Internacional

Heart Beat

A secção Heart Beat dá destaque a dois grandes nomes femininos do movimento punk: Joan Jett, estrela de Bad Reputation, de Kevin Kerslake, e Vivienne Westwood, que a realizadora Lorna Tucker (que marcará presença no Doclisboa) dá a conhecer em Westwood: Punk, Icon, Activist. 

Na sessão de abertura da secção haverá lugar para a música de Chilly Gonzalez em Shut Up and Play the Piano, de Philipp Jedicke, que acompanha o compositor e pianista.

Mstislav Rostropovitch, the Indomitable Bow, de Bruno Monsaingeon, é um documentário que dá um retrato íntimo do violoncelista e maestro Mstislav Rostropovitch. O realizador estará presente no festival. Blue Note Records: Beyond the Notes, de Sophie Huber, explora a visão por trás da editora de jazz dos EUA, responsável por artistas como John Coltrane, Miles Davis e Norah Jones.

Depeche Mode 101 é um documentário que acompanha as aventuras dos Depeche Mode e a viagem dos seus fãs rumo ao 101.º concerto da digressão mundial Music for the Masses, que revisitamos 30 anos depois. César Paes virá ao Doclisboa’18 apresentar Songs for Madagascar, que segue de perto o trabalho criativo de um grupo de músicos que chama à atenção para a sua ilha.

The Unicorn é um filme centrado em Peter Gruzdien, a força musical solitária por trás do primeiro álbum psicadélico de música country abertamente homossexual. Os realizadores do filme, Isabelle Dupuis e Tim Geraght, estarão presentes no festival. O fado chega ao Heart Beat com Vadio, de Stefan Lechner (convidado desta edição), que durante anos acompanhou o rumo do fado vadio em Portugal. Quatro Estações e Outono, de Pedro Sena Nunes presta homenagem a Jorge Listopad, com depoimentos de colegas, artistas, antigos alunos, amigos, e textos ditos pelo próprio Listopad.

William Friedkin surge a dobrar na programação da secção com The People vs. Paul Crump, o seu primeiro filme que será exibido numa versão restaurada para celebrar o início de uma carreira de mais de 40 anos, e em Friedkin Uncut, de Francesco Zippel, que propõe um vislumbre introspectivo da vida e carreira artística do realizador.

Deux, trois fois Branco, de Boris Nicot, apresenta um retrato do produtor português Paulo Branco, entre Lisboa e Paris, passando por locais icónicos e pelos realizadores que produziu, como Manoel de Oliveira, João César Monteiro e Raul Ruiz.

No programa 3e Scène – Opéra National de Paris conhecemos um projecto que convidou vários artistas para realizarem trabalhos relacionados com o universo da Ópera Nacional de Paris: seis curtas-metragens, com os pontos de vista dos artistas Clément Cogitore, Danielle Arbid, Mathieu Amalric, Jean-Stéphane Bron, Claude Lévêque e Thierry Thieu Niang.

Over the Limit, de Marta Prus, segue a campeã olímpica, Margarita Manum, ginasta russa, num filme que mostra como o sistema russo de treino transgride os limites. Bruk Out!, de Cori Wapnowski, mergulha no mundo do dancehall, o popular estilo musical jamaicano, acompanhando seis mulheres – as Dancehall Queens, à medida que estas se preparam para competir pelo maior troféu do dancehall.

Mais informações em www.doclisboa.org.

Estreias da Semana #344

Esta Quinta-feira, chegaram aos cinemas portugueses oito novos filmes. Ghostland - A Casa do Terror, Mandy e Peppermint são algumas das estreias.

A Árvore (2018)

Drvo

Um homem e uma criança encontram-se debaixo de uma árvore à beira de um rio, compartilhando a mesma memória e um segredo. Encontram no outro a serenidade, o silêncio e o tempo que perderam na corrente.

A Turma da Noite (2018)

Night School

A Turma da Noite acompanha um grupo de desajustados que frequenta o ensino nocturno para adultos, de forma a realizarem a difícil tarefa de passar no exame final do ensino secundário.

Agora Estamos Sozinhos (2018)

I Think We're Alone Now

Del (Peter Dinklage) está sozinho no mundo. Após a raça humana ter sido destruída, ele vive numa pequena cidade vazia, satisfeito na sua solidão e com a utopia que metodicamente criou para si mesmo. Assim é até Del ser descoberto por Grace (Elle Fanning), uma estranha com um passado obscuro. E o pior de tudo é que ela não se quer ir embora.

Clube dos Bilionários (2018)

Billionaire Boys Club

Joe tem um dom para os números. Dean tem excelentes contactos com os poderosos e privilegiados investidores de fundos de risco de Wall Street. Com carisma e ambição desenfreada, convencem um grupo de antigos colegas da Harvard School a investir num clube privado, a BBC Consolidated, Inc. Do dia para a noite, Joe e Dean tornam-se reis no mundo dos negócios - um mundo cheio de dinheiro, sexo e celebridades que depressa atrai investidores de reputação duvidosa como Ron Levin (Kevin Spacey), um ex-presidiário e agiota de Beverly Hills, que vive de enganar os outros.

Ghostland - A Casa do Terror (2018)

Ghostland

Após a morte da tia, Colleen herda uma casa para onde se muda com as filhas. Durante a primeira noite, um grupo de assassinos força a entrada e obriga Colleen a lutar para salvar a família. Mas as meninas sofrem um terrível trauma. A mais velha, Beth, torna-se uma famosa escritora de livros de terror e tem uma vida perfeita em Los Angeles, com a sua família. A irmã, Vera, não consegue lidar com o que sucedeu e enlouquece diante de um inabalável sentimento de paranóia. 16 anos depois, Beth reencontra-se com Colleen e Vera na casa onde elas continuam a morar. É então que estranhos acontecimento começam a desenrolar-se.

Mandy (2018)

Região das Shadow Mountains, 1983. Red e Mandy levam uma vida pacífica e apaixonada. Mas quanto o seu paraíso bucólico é destruído, Red é catapultado para uma viagem fantasmagórica envolta em chamas e repleta de sangrenta vingança.

Peppermint (2018)

Uma jovem mãe, Riley North (Jennifer Garner), acorda de um coma após o assassinato do marido e da filha num brutal ataque. Quando a polícia e a justiça protegem os assassinos, Riley canaliza a sua frustração em motivação pessoal e passa anos escondida a treinar corpo e mente para se tornar numa força imparável – enganando o submundo, a polícia e o FBI à medida que, de forma metódica, aplica a sua forma muito pessoal de justiça.

Procura Obsessiva (2018)

Searching

O desaparecimento da filha de 16 anos de David Kim leva a uma investigação policial. Após 37 horas sem uma única pista, David decide analisar o único local onde ainda ninguém tinha procurado, e onde estão todos os nossos segredos: o computador. Num thriller contado através dos dispositivos tecnológicos diariamente utilizados para comunicar, David segue as pegadas digitais da filha antes que ela desapareça para sempre.

Passatempo: Gato Mau - Ganha bilhetes duplos para a Antestreia

A Lanterna de Pedra Filmes e o Hoje Vi(vi) um Filme querem levar-te a ver Gato Mau.

Estamos a oferecer 10 bilhetes duplos para a antestreia do filme Gato Mau, de Ayse Ünal e Mehmet Kurtuluş, que acontecerá no dia 6 de Outubro, às 11h00, no Cinema City - Alegro Alfragide (Lisboa). 

Para te habilitares a ganhar, só tens de preencher este formulário e responder correctamente à pergunta. 

O passatempo termina às 19h00 de dia 2 de Outubro. O vencedor será sorteado aleatoriamente.

Notas importantes: 

Os lugares estarão disponíveis mediante a ordem de chegada para a recepção dos respectivos convites para a antestreia.

Os participantes apenas poderão concorrer uma única vez em todos os passatempos relacionados com o filme.

Os convites devem ser levantados até meia hora antes da sessão

Boa sorte!

Vencedores

Sofia Pereira Mateus
maria de Fátima Alves Vieira Correia Franco
joao ricardo ventura
Nazaré Lampreia Abraços
Maria Teresa Borrego
Bruno Filipe Lança
Nazaré Conceição Matias
Tiago Rebelo Borrego
Paulo Alexandre Correia
Manuel antonio pereira

*artigo actualizado a 3 de Outubro 2018 com a lista de vencedores

A Estrear: Gato Mau

Os filmes de animação nem sempre são para crianças e há que ler bem a sinopse e a classificação etária antes de levar a pequenada ao cinema. Temos alguns exemplos recentes ou mais antigos do género: Salsicha Party (2016) ou Fritz The Cat (1972). Pois que no dia 11 de Outubro, os cinemas portugueses vão receber Gato Mau, mais um filme animado deste gang para "crescidos".

Numa área baixa de Istambul, Rifki, a gaivota, e Riza, o rato, estão a preparar-se para aquela que é a maior de todas as festas, organizada por Shero, um gato de sangue quente. Essa noite boémia acaba num caos. Shero defronta a maior encruzilhada do destino, entre a morte de um dos seus amigos felinos e a chegada inesperada do seu filho ilegítimo. O protagonista da animação enfrenta a paternidade, derrota um lunático enlouquecido e ainda tem que ter tempo para se apaixonar antes que as nove vidas acabem. Uma animação baseada na popular banda desenhada turca, criada pelo cartoonista Bülent Üstün.

Fãs de cinema, estejam atentos às redes sociais do Hoje Vi(vi) um Filme pois vamos oferecer bilhetes para a antestreia de Gato Mau.

Eis o trailer:

Género: Animação

Realizadores: Mehmet Kurtuluş e Ayşe Ünal

Dobragem em Português: 

Gato Mau (Shero) - Rui Unas

Cartoonista - Paulo Lage

Taco - André Raimundo

MissCat - Daniela Onís

Sugestão da Semana #343

Das estreias da passada Quinta-feira, a Sugestão da Semana destaca Cold War - Guerra Fria, de Pawel Pawlikowski, vencedor do prémio para Melhor Realização no Festival de Cannes.

COLD WAR - GUERRA FRIA

Ficha Técnica:

Título Original: Zimna wojna

Realizador: Pawel Pawlikowski

Actores: Joanna Kulig, Tomasz Kot, Borys Szyc,  Agata Kulesza, Cédric Kahn, Jeanne Balibar

Género: Drama, Romance

Classificação: M/14

Duração: 88 minutos

Cine Fiesta - Mostra de Cinema Espanhol de 28 de Setembro a 2 de Outubro

A Cine Fiesta - Mostra de Cinema Espanhol começa no dia 28 de Setembro e prolonga-se até 2 de Outubro nos cinemas UCI - El Corte Inglés, em Lisboa. O evento quer dar ao público a possibilidade de assistir em antestreias a filmes da cinematografia espanhola.

Nesta edição, a mostra apresentará alguns dos títulos mais relevantes do panorama audiovisual espanhol de 2018, como Perfectos Desconocidos, de Álex de La Iglesia, Diana, de Alexo Moreno, ou Amar, de Esteban Crespo. A estes juntam-se ainda Mi Querida Cofradia, de Marta Diaz de Lope Diaz, Futbolísimos, de Miguel Ángel Lamata, El Intercâmbio, de Ignacio Nacho, Estiu 1993, de Carla Simón, Bajo la Rosa, de Josué Ramos, e La Llamada, de Javier Ambrossi e Javier Calvo.

Os bilhetes para a Cine Fiesta podem ser comprados na UCI Cinemas El Corte Inglés Lisboa, pelo custa de 4,00€.

Para mais informações consulte ucicinemas.pt ou cine-fiesta.pt.

Queer Lisboa 22: Vencedores

Os vencedores do Queer Lisboa foram anunciados este Sábado à noite, durante a Sessão de Encerramento do festival. Marilyn, de Martín Rodríguez Redondo, e Room for a Man, de Anthony Chidiac, foram dois dos filmes premiados.

Eis a lista completa de vencedores:

Competição de Longas-Metragens

Melhor Longa-Metragem: Marilyn, de Martín Rodríguez Redondo (Argentina, Chile, 2018, 80')

Melhor Actriz: Kristín Thóra Haraldsdóttir, And Breathe Normally (Ísold Uggadóttir, Islândia, Suécia, Bélgica, 2018, 100’)

Melhor Actor: Victor Polster, Girl (Lukas Dhont, Bélgica, Holanda, 2018, 105’)

Menção Especial: Tinta Bruta, de Filipe Matzembacher e Marcio Reolon (Brasil, 2018, 118’)

Prémio do Público: Girl, de Lukas Dhont (Bélgica, Holanda, 2018, 105’)

Competição de Documentários

Melhor Documentário: Room for a Man, de Anthony Chidiac (Líbano, EUA, 2017, 77’)

Menção Especial: Cartas para um Ladrão de Livros, de Caio Cavechini e Carlos Juliano Barros (Brasil, 2017, 97’)

Prémio do Público: Lunàdigas - Ovvero Delle Donne Senza Figli, de Nicoletta Nesler e Marilisa Piga (Itália, 2016, 78')

Competição de Curtas-Metragens

Melhor Curta-Metragem: Would You Look At Her, de Goran Stolevski (Macedónia, 2017, 18’)

Menção Especial: O Órfão, de Carolina Markowicz (Brasil, 2018, 15’)

Prémio do Público: O Órfão, de Carolina Markowicz (Brasil, 2018, 15’)

Competição In My Shorts

Prémio Melhor Curta-Metragem de Escola: Mathias, de Clara Stern (Austria, 2017, 30')

Menção Especial do Júri: Three Centimetres, de Lara Zeidan (Reino Unido, 2017, 9')

Competição Queer Art

Melhor Filme: Inferninho, de Guto Parente e Pedro Diogenes (Brasil, 2018, 82’)

Menção Especial: Martyr, de Mazen Khaled (Líbano, Itália, 2017, 84’)

Já são conhecidas as datas do próximo Queer Lisboa. O festival irá realizar-se de 20 a 28 de Setembro de 2019.

Estreias da Semana #343

Na passada Quinta-feira, chegaram aos cinemas portugueses nove novos filmes. A Balada de Adam Henry e O Mistério da Casa do Relógio são duas das estreias.

A Balada de Adam Henry (2017)

The Children Act

Enquanto o seu casamento desaba, uma juíza do Supremo Tribunal tem de tomar decisões difíceis no caso de um jovem que recusa receber uma transfusão de sangue, devido às suas crenças religiosas.

A Casa Junto ao Mar (2017)

La Villa

Numa pequena baía perto de Marselha fica uma pitoresca villa que pertence a um velho senhor. Os seus três filhos juntam-se na aldeia para os últimos dias do pai: Angela, uma actriz a viver em Paris, Joseph que se apaixonou por uma mulher com metade da sua idade, e Armand o único que nunca saiu de Marselha e que gere o pequeno restaurante da família. É tempo de aferir o que cada um herdou dos ideais do pai e do espírito de comunidade que o mesmo criou neste lugar mágico, mas a chegada de um grupo de refugiados ao largo irá transformar estes momentos de reflexão num turbilhão de emoções.

As Aventuras do Pequeno Spirou (2017)

Le Petit Spirou

Como qualquer herói, Spirou foi criança, um dia. E quando se é criança há que obedecer aos mais velhos. Tal como toda a sua família antes dele, o Pequeno Spirou está destinado a tornar-se ascensorista profissional. Por isso, quando a mãe lhe diz que vai entrar para a Academia de Ascensoristas no ano seguinte, o Pequeno Spirou decide pedir ajudar aos amigos e aproveitar ao máximo os últimos dias com eles, bem como confessar o seu amor à querida Suzette.

Beduíno (2016)

Um casal bastante curioso inicia um jogo dialéctico para testar os limites da paixão. Um confronto de brincadeiras perigosas entre luz e sombras, subtileza e transcendência, desespero e esperança, é o mote para tentarem encontrar o amor absoluto.

Cold War - Guerra Fria (2018)

Zimna wojna

Uma história de amor entre duas pessoas de diferentes origens e temperamentos, fatalmente incompatíveis, mas destinadas a estar juntas. Tendo como pano de fundo a Guerra Fria, nos anos 50, na Polónia, Berlim, Jugoslávia e Paris, o filme retrata uma história de amor impossível em tempos impossíveis. Ganhou o prémio de melhor realização no Festival de Cannes 2018.

O Mistério da Casa do Relógio (2018)

The House with a Clock in Its Walls

A aventura mágica conta a arrepiante história de Lewis (Owen Vaccaro) que aos 10 anos se muda para a assustadora casa do tio (Jack Black) que oculta um misterioso relógio no seu interior. A nova cidade é bastante pacata, mas isso muda quando Lewis acidentalmente acorda os mortos e a cidade é invadida por um mundo secreto de bruxas e feiticeiros.

Operação Shock and Awe (2017)

Shock and Awe

Baseado numa história real, o filme acompanha dois repórteres, Jonathan Landay (Woody Harrelson) e Warren Stroebel (James Marsden) e o chefe de ambos, John Walcott (Rob Reiner), à medida que, com o apoio do correspondente de guerra Joe Galloway (Tommy Lee Jones), descobrem e revelam as situações de abuso de poder nas altas esferas do governo, que levaram à mais longa e dispendiosa guerra na história dos EUA. No rescaldo do 11 de Setembro, o Presidente George W. Bush elabora uma justificação para invadir o Iraque e retirar Saddam Hussein do poder. A maior parte dos jornalistas sediados em Washington acredita nas palavras do Presidente, mas Landay e Stroebel decidem investigar, seguindo pistas e fontes governamentais anónimas que demonstram que os argumentos do Presidente para declarar guerra se baseiam em mentiras e dados forjados. Em simultâneo, a dupla de jornalistas descobre que expor a verdade e encontrar quem os ouça são duas coisas diferentes, especialmente quando os tambores da guerra abafam qualquer dissensão.

Um Pequeno Favor (2018)

A Simple Favor

Um Pequeno Favor segue os esforços de Stephanie (Anna Kendrick) para descobrir o que aconteceu à sua melhor amiga Emily (Blake Lively), que subitamente desapareceu da pequena localidade onde vivem.

Zoe (2018)

Dois colegas num laboratório recorrem a tecnologia revolucionária para melhorar e aperfeiçoar relacionamentos românticos. À medida que o trabalho avança, as suas descobertas tornam-se cada vez mais profundas.

Siren faz sereia dar à costa em Lisboa

A série Siren estreia no canal Syfy no dia 25 de Setembro, às 22h15, mas as sereias já começaram a dar à costa em Lisboa. Na manhã desta Quinta-feira, o canal esteve a promover a nova série na capital, e trouxeram uma sereia para terra.

Começou por volta das 11h00 no Cais das Colunas, no Terreiro do Paço, e depressa se acercaram muitos curiosos para ver que peixe tinha vindo à rede. Muitas fotos e vídeos depois, até um cão fez amizade com a ameaçadora sereia.

Siren passa-se em Bristol Cove, uma pequena cidade piscatória, onde ouvir falar de sereias e suas lendas não é novidade. Ryn surge numa busca incessante pela sua irmã, Donna, e perde-se num mundo muito diferente do seu. Sob a forma quase humana, a sereia terá de aprender a viver como um igual. Será ela capaz? O que terá acontecido à sua irmã misteriosamente desaparecida?

MOTELx'18: Upgrade (2018)

"You now have full control again, Grey." 

Stem

*7/10*

A ficção científica uniu-se ao terror e nasceu Upgrade, um dos grandes títulos exibidos no MOTELx'18. Leigh Whannell escreveu e realizou e Logan Marshall-Green deu corpo ao protagonista, num filme cheio de referências e inspirações.

Num futuro próximo, a tecnologia controla todos os aspectos da vida. Após um brutal assalto, que vitimiza a sua esposa e o deixa paralisado, Grey Trace (um mecânico anti-tecnologia) é contactado por um inventor bilionário com uma cura experimental que irá “melhorar” o seu corpo. A cura - um implante de inteligência artificial denominado Stem - permite a Grey aceder a habilidades físicas nunca antes experimentadas, incluindo uma vontade implacável de exercer vingança sobre aqueles que assassinaram a sua esposa e o deixaram para morrer.

A câmara acompanha o movimento do corpo de Grey, quase robotizado, e o trabalho de fotografia, essencialmente nocturno, tem uma importância fulcral na construção do ambiente misterioso e algo futurista - são apenas pequenos pormenores que separam a actualidade deste futuro distópico.

Eis uma nova forma de abordar a temática, já tão experimentada, do domínio das máquinas sobre os Homens. Upgrade recorre a um estilo old school, onde abundam os tons escuros e os neons, ao género que Nicolas Winding Refn gosta de utilizar, ao qual se assemelha mesmo no uso da violência mais gráfica; encontram-se, claro, influências de Stanley Kubrick (2001: Odisseia no Espaço), o visual de Blade Runner e até mesmo algumas escolhas de Matrix, 

O terror propriamente dito - e excluindo o gore necessário - encontra-se na ideia da tecnologia dominar o homem, medo que cada vez toma maior relevo e já desde os primórdios do cinema é abordado (Metropolis, de Fritz Lang, será um dos exemplos mais flagrantes).

Upgrade não traz nada de verdadeiramente novo, mas constrói-se num misto de acção, ficção científica e terror que cria um filme cativante e muito ritmado, que se revela uma boa surpresa. Logan Marshall-Green oferece-nos uma interpretação exigente e entusiasmante, num constante duelo consigo mesmo.

Festa do Cinema regressa a 22, 23 e 24 de Outubro

A Festa do Cinema regressa a todo o país nos próximos dias 22, 23 e 24 de Outubro. O evento, que costumava acontecer em Maio, mudou-se para o Outono, mas continua a oferecer três dias de cinema mais barato.

Como em anos anteriores, os bilhetes terão um custo de 2,50€, para todos os filmes em exibição (à excepção dos formatos IMAX, 4DX e mantendo-se os acréscimos VIP e 3D habituais de cada exibidor). A Festa do Cinema 2018 conta com a participação de todas as salas de cinema portuguesas, cineclubes e auditórios, durante os três dias do evento.

O objectivo do evento é promover "o cinema como acto maior de cultura e entretenimento, dinamizar e incentivar a frequência de espectadores habituais e atrair novos públicos às salas de cinema".

Todas as novidades da festa podem ser acompanhadas em http://www.festadocinema.pt/.

LEFFEST'18: David Lynch, João Botelho, Mike Leigh, Paul Schrader e mais...

O LEFFEST - Lisbon & Sintra Film Festival acontece entre os dias 16 e 25 de Novembro, mas já revelou alguns dos destaques programação desta edição.

Lisboa e Sintra voltam a ser palco do festival que, este ano, irá homenagear o cineasta português João Botelho, com a apresentação da retrospectiva da sua obra. Também os realizadores Mike Leigh, Paul Schrader, Mario Martone e Darezhan Omirbayev estarão presentes do evento para acompanhar as suas retrospectivas.

A obra de David Lynch está em destaque na programação deste ano - começando, desde logo, no cartaz da 12.ª edição, recordando a sua presença na edição inaugural do festival, em 2007. Para além de duas exposições de fotografia Small Stories, de David Lynch e Psychogenic Fugue, de Sandro Miller, o LEFFEST exibirá os filmes e vídeos de Lynch dos últimos 12 anos, incluindo os dois primeiros episódios de Twin Peaks – The Return, bem como uma série de iniciativas à volta da sua obra, contando com a participação de Chrysta Bell e Kristine McKenna, entre outros.

Haverá lugar ainda para sessões especiais dos filmes Caminhos Magnéticos, de Edgar Pêra, Ainda Tenho Um Sonho ou Dois – a História dos Pop Dell’Arte, de Nuno Galopim e Nuno Duarte, além dos works in progress de Mathieu Amalric.

Já é conhecido o júri da Selecção Oficial – Em Competição que será composto por Walter Salles (realizador), Martha Argerich (pianista), Johathan Littell (escritor e realizador), Stephen Kovacevich (pianista e maestro), Chrysta Bell (cantora, compositora e actriz) e Jorge Queiroz (artista plástico). Desta secção, já foram apresentados 10 filmes:

A Portuguesa, Rita Azevedo Gomes (2018), Portugal

Asako I & II, Ryusuke Hamaguchi (2018), Japão, França

In My Room, Ulrich Köhler (2018), Alemanha

L'Empire de la Perfection, Julien Faraut (2018), França

L'homme fidèle, Louis Garrel (2018), França 

Di qiu zui hou de ye wan, Gan Bi (2018), China 

Ozen, Emir Baigazin (2018), Casaquistão, Polónia 

Sedução da Carne, Júlio Bressane (2018), Brasil 

Transit, Christian Petzold (2018), Alemanha, França

Vox Lux, Brady Corbet (2018), EUA

Fora de Competição estão também já anunciados alguns filmes a exibir:

The Sisters Brothers, Jacques Audiard (2018), França, Bélgica, Roménia, Espanha

Capharnaum, Nadine Labaki (2018), Líbano 

High Life, Claire Denis (2018), Alemanha, França, EUA, Reino Unido, Polónia

Loro, Paolo Sorrentino (2018), Itália, França

Non Fiction, Olivier Assayas (2018), França 

The Wild Pear Tree, Nuri Bilge Ceylan (2018), Turquia, França, Alemanha, Bulgária, Macedónia, Bósnia Herzegovina, Suécia 

Shoplifters, Kore-eda Hirokazu (2018), Japão 

Beautiful Boy, Felix Van Groeningen (2018), EUA

Touch Me Not, Adina Pintilie (2018), Roménia, Alemanha, Republica Checa, Bulgária, França 

Las Herederas, Marcelo Martinessi (2018), Paraguai, Uruguai, Alemanha, Brasil, Noruega, França 

Ang panahon ng halimaw, Lav Diaz (2018), Filipinas

Entre os ciclos apresentados nesta 12.ª edição do LEFFEST estão O Desejo Chamado Utopia e Neoliberalismo - A Semente do Populismo e dos Novos Fascismos?, que contarão com a presença de vários convidados internacionais, com exibição de filmes.

Será apresentado o espectáculo Dub Love, da coreógrafa, bailarina e artista Cecilia Bengolea e de François Chaignaud, que desmitifica o modelo clássico do corpo e o olhar do espectador acerca da dança contemporânea.

Ainda de destacar, a exibição de La Flor, um dos filmes que marcou 2018, não estará online ou em DVD, nem terá mesmo cartazes. A longa-metragem (de cerca de 14 horas) poderá ser vista no LEFFEST, nos primeiros dias do festival, apresentada pelo seu realizador, Mariano Llinás.

Mais informações sobre o Lisbon & Sintra Film Festival em www.leffest.com.

MOTELx'18: Unsane (2018)

"I'm not f***ing crazy!" 

Sawyer Valentini

*7/10*

No MOTELx'18, Unsane, o mais recente filme de Steven Soderbergh veio perturbar a plateia e superar preconceitos. Inteiramente filmado com um iPhone 7 Plus, o cineasta arriscou num thriller de terror protagonizado por Claire Foy.

Sawyer Valentini deixa a sua cidade natal para escapar a um passado conturbado. Quando é involuntariamente colocada numa instituição psiquiátrica, a jovem vê-se obrigada a lidar com o seu maior medo. Mas será tudo real ou uma ilusão criada por ela? Ninguém está disposto a ajudá-la e Sawyer terá de fazer de tudo para sobreviver.

O argumento constrói-se, ritmado, e numa avalanche de sensações desconfortáveis e de impotência. A privação da liberdade com que a protagonista se depara contagia a plateia, que partilha a aflição com Sawyer. O pânico instala-se. A certo momento, esta sensação diminui, e entramos numa espiral de emoções fortes, até ao último segundo. Entre o terror e suspense, cria-se igualmente uma forte crítica ao sistema.

Steven Soderbergh cria um ambiente claustrofóbico aterrorizante, captando todos os detalhes, em todos os recantos, onde só mesmo um iPhone caberia, concretizando planos fortes e originais. O realizador transforma em Cinema uma longa-metragem filmada com um smartphone, e surpreende cépticos e até mesmo fãs do digital com o que consegue criar.

Por seu lado, Claire Foy incorpora a paranóia e o desespero da protagonista tão bem quanto possível e envolve ainda mais o espectador, que continuará a ser surpreendido por Soderbergh ao longo de Unsane. No final, só poderemos dizer que o desafio a que o realizador se propôs foi ultrapassado com distinção. O Cinema não tem limites.

Olhares do Mediterrâneo de 27 a 30 de Setembro no Cinema São Jorge

A 5.ª edição do Festival Olhares do Mediterrâneo - Cinema no Feminino começa a 27 de Setembro e prolonga-se até dia 30, no Cinema São Jorge, em Lisboa. O foco do evento é mostrar filmes que resultam do trabalho criativo de mulheres de países do Mediterrâneo, ou mulheres oriundas de outra parte do mundo a trabalhar em países do Mediterrâneo.

Figlia Mia (Daughter of Mine), de Laura Bispuri, abre o festival no dia 27 de Setembro, e conta-nos a história de uma menina de 10 anos na Sardenha, dividida entre duas mães. Outros filmes em estreia nacional no Olhares do Mediterrâneo são Fields of Anger, documentário de Anne Gintzburger, narrado por Catherine Deneuve, que dá conta da crise agrícola na Normandia e na Bretanha; os documentários Improsioned Lullab, de Rossella Schillaci e Rush Hour, de Luciana Kaplan; Analysis of Blue Blood, de Bianca Torres e Gabriel Velázquez; e My Short Words, da dupla turca combinando realização e produção Büşra Bülbül e Bekir Bülbül.

Já na secção competitiva de curtas foram seleccionados mais de 20 filmes, entre os quais Get up, Kinshasa!, de Sébastien Maitre; Marlon, de Jéssica Palud; Negah, de Farnoosh Samadi, Bobol, de Khedija Lemkecher; ou The Demantlai's, de Reem Samarani.

A secção competitiva temática, Travessias, apresenta filmes sobre migrações e histórias sobre êxodos, colocando em evidência a crise dos refugiados. Desta secção, destaque para My Kaaba is HUMAN, de Sinem Taş, que conta as histórias de seis refugiados em Portugal; Mr Gay Syria, de Ayse Toprak, sobre dois refugiados sírios homossexuais que tentam reconstruir as suas vidas; Son of Sofia, de Elina Psikou, uma história de migrações e separação através do olhar de uma criança de 11 anos; e Before Summer Ends, de Myryam Goormaghtigh, que irá marcar o encerramento do festival.

Uma das novidades desta edição é a mostra não competitiva Diários do Vale do Jordão, apresentando The Dream Will Never Come True, de Khadijeh Bsharat e A Weekend Visit Home, de Nivin Bsharat.

O Olhares do Mediterrâneo apresenta ainda, paralelamente, as exposições Instantâneos Mediterrânicos, um Tríptico Grego (fotografia) e Campos de Batalha (exposição/instalação), dois debates, três workshops, a Cerimónia Marroquina do Chá, uma degustação de cerveja artesanal e ainda dois concertos - Olhares INATEL - OMIRI no dia 29 de Setembro e  B’rbicacho, no dia 30.

Mais informações sobre o Festival Olhares do Mediterrâneo - Cinema no Feminino em http://www.olharesdomediterraneo.org/2018-5a-edicao/.

Sugestão da Semana #342

Das estreias da passada Quinta-feira, a Sugestão da Semana destaca American Animals - O Assalto, de  Bart Layton.

AMERICAN ANIMALS - O ASSALTO

Ficha Técnica:

Título Original: American Animals

Realizador: Bart Layton

Actores: Evan Peters, Barry Keoghan, Blake Jenner, Jared Abrahamson, Ann Dowd, Udo Kier, Gary Basaraba

Género: Crime, Drama

Classificação: M/14

Duração: 116 minutos

Drive In Cinema chega ao MadeiraShopping

O MadeiraShopping vai receber sessões de cinema ao ar livre entre os dias 18 e 27 de Setembro. Os filmes serão apresentados no estacionamento do Piso 2, parque da cobertura do Centro, e a entrada é gratuita, para ver dentro da viatura.

Nos dias 18, 19 e 20 de Setembro, serão grandes blockbusters do século XXI a tomar conta do ecrã do Drive In. Avatar, Piratas das Caraíbas: O Cofre do Homem Morto e Mundo Jurássico são os escolhidos para animar as noites, a partir das 21h00. Nos dias 25, 26 e 27 de Setembro, a máquina do tempo leva os visitantes ao século XX, com a projecção de Titanic, Armageddon e Dia da Independência.

Cada sessão tem uma duração de 120 minutos e o espaço tem capacidade máxima para 47 viaturas.

Mais informações em: https://www.madeirashopping.pt/lifestyle/articles/cinema-ao-ar-livre-no-nosso-centro/.

Estreias da Semana #342

Esta Quinta-feira, os cinemas portugueses recebem nove novos filmes. American Animals - O Assalto e O Predador são duas das estreias.

American Animals - O Assalto (2018)

American Animals

A inacreditável, mas real, história de quatro jovens que confundiram as suas vidas com um filme e fizeram uma das tentativas de assalto mais audaciosas da história dos EUA.

Boom for Real: A Adolescência Tardia de Jean-Michel Basquiat (2017)

Boom for Real: The Late Teenage Years of Jean-Michel 

Um documentário que retrata os anos anteriores à fama do célebre artista americano Jean-Michel Basquiat, e a forma como a cidade de Nova Iorque, os seus habitantes, e as mutações da cultura artística de finais da década de 1970 e inícios da de 1980 moldaram a sua visão.

Do Jeito Que Elas Querem (2018)

Book Club

Quatro amigas de longa data vêem as suas vidas mudadas para sempre após lerem As Cinquenta Sombras de Grey.

Em Guerra Por Amor (2016)

In guerra per amore

Nova Iorque, 1943: em plena 2ª Guerra Mundial, Arturo e Flora vivem uma complicada história de amor. Para conseguirem casar, Arturo precisa da aprovação do pai de Flora, que vive numa pequena vila da Sicília. O jovem só tem uma forma de lá chegar: alistar-se no exército americano que está prestes a desembarcar na carismática ilha italiana.

Mariphasa (2017)

Paulo trabalha como segurança nocturno num complexo industrial desactivado. Perdeu a filha em circunstâncias dramáticas e nenhum arrependimento lhe serviria de consolo. Dorme em casa de Luísa e aí testemunha as repetidas transgressões de um vizinho instável. Tudo ameaça estalar.

O Espectador Espantado (2016)

O que é mais cinema: ver o Citizen Kane num telemóvel ou ver um jogo de futebol projectado numa sala de cinema? O que é o Cinema da Incerteza? Quantos tipos de espanto existem? O Medo e a Crença precedem o Espanto? Quais são os direitos e deveres do espectador? Os filmes de ensaio são manifestos contra o voyeurismo? Os espectadores deveriam ser pagos? O que espanta hoje um espectador?

O Predador (2018)

The Predator

Os caçadores mais letais do universo estão mais fortes, mais inteligentes e mais mortais do que nunca, aperfeiçoados geneticamente com o ADN de outras espécies. Quando um rapaz acidentalmente desencadeia o seu regresso à Terra, apenas uma tripulação disfuncional de ex-soldados e um professor de ciências pode impedir o fim da raça humana. Sequela do filme de ficção científica de 1987, Predador.

O Que de Verdade Importa (2017)

The Healer

O filme conta a história de Alec, um engenheiro mecânico incapaz de gerir a sua vida. Quando a sua oficina de electrónica está prestes a ir à falência, um membro da família que ele desconhecia ter, oferece-se para resolver os seus problemas em troca de Alec ir viver para Nova Escócia, no Canadá, durante um ano, o local de origem de seus antepassados. Será lá que vão acontecer as coisas mais incompreensíveis.

Pronta Para a Luta (2018)

Brillantissime

Angela acha que tem a vida ideal. Mora em Nice, num belo apartamento, com um lindo marido e uma adorável filha adolescente. Mas na véspera de Natal, a filha sai de casa para se juntar ao namorado, o marido deixa-a e melhor amiga dela prefere tomar remédios para dormir em vez de passar a noite com ela. Angela não tem alternativa senão recomeçar do zero, mas não é fácil com uma mãe tirânica, uma amiga histérica e uma psicóloga que usa métodos nada ortodoxos.

Comic Con Portugal 2018: 4º dia em Resumo

Quarto e último dia de Comic Con Portugal. O tempo passa a voar. Havia menos gente no recinto durante a manhã, bastante mais à tarde.

Para o Hoje Vi(vi) um Filme, o Domingo começou com Joe Reitman a animar o auditório New Genesis, com parte do público no palco, para uma conversa muito animada. O actor, produtor, realizador e argumentista, já há tantos anos ligado à Comic Con Portugal, apresentou-se a quem não o conhecia e divertiu todos os presentes com as suas histórias. Pouco depois, Dolph Lundgren chegou à sala de conferências de imprensa para mais uma conversa com os jornalistas. O actor falou da sua personagem em Rocky, do facto de muitos pensarem que é russo, de Creed 2 - que irá estrear nos próximos meses -, do árduo papel de pai e marido, conciliado com o trabalho de actor.

Depois do almoço, foi hora de literatura. O auditório Utopia recebeu a apresentação do livro Lobos que Foram Homens - A História dos Moonspell, biografia da banda de metal portuguesa, escrita por Ricardo S. Amorim (curiosamente, homónimo do guitarrista da banda). O painel foi conduzido pela radialista Ana Ferrão e pelo próprio autor, que revelaram alguns momentos altos do livro, e a emoção que foi a jornada que acompanhou a escrita, já que Ricardo acompanhou a banda em tournée e tornou-se "um deles". O autor falou com elementos da banda, antigos e actuais, e com outros colaboradores ou músicos. Ricardo S. Amorim relata dos bons momentos aos menos bons, numa aventura da qual fala com bastante emoção. O autor seguiu depois para a zona de autógrafos.

De seguida, Mauricio de Sousa,  criador da banda desenhada Turma da Mônica, na Comic Con desde dia 7 de Setembro, chegou à tenda de Literatura & BD para a terceira e última sessão de autógrafos desta edição. A fila parecia não ter fim, tal como havia acontecido no dia anterior. Depois de mais de uma hora de espera, conseguimos foto com o autor de 82 anos, e um simpático autógrafo numa revista de BD da Magali.

Ainda fomos a tempo de assistir a alguns dos próximos lançamentos da Sony, apresentados por Mário Augusto no auditório Olimpo. Venom, Homem-Aranha: No Universo Aranha, A Rapariga Apanhada na Teia da Aranha - com Lisbeth Salander agora interpretada por Claire Foy, este foi o que me suscitou maior curiosidade, sem dúvida - , entre outros, foram alguns dos trailers apresentados. No auditório ao lado, decorria a última A Cave do Markl especial na Comic Con Portugal, com casa quase cheia. Os convidados foram Susana Romana, João Pombeiro, Luís Franco Bastos e Nadia Schilling.

Perto das 18h00 a fila para o auditório New Genesis era enorme, quase toda composta por cosplayers.

O concurso Heróis do Cosplay estava prestes a começar. Domingo também foi dia de Elyes Gabel, actor de Scorpion, estar à conversa com os fãs, numa espécie de encerramento desta 5.ª edição da Comic Con Portugal.